邱炽铭，作为中国当代杰出的写意花鸟画家，生前系中国美术家协会会员、江苏省国画院特聘画师，同时也是“金陵四老”之一胡国仁的大弟子。他的一生致力于写意花鸟画的探索与创新，留下了众多令人瞩目的艺术珍品。本次沙龙，邹凌老师便带领大家深入探讨了邱炽铭花鸟画艺术的三个阶段及其主要特色。

　　沙龙伊始，邹凌老师详细阐述了邱炽铭艺术生涯的三个重要阶段。在学习阶段，邱炽铭深受恩师胡国仁的影响，扎实掌握了传统笔墨技法，为日后的艺术创作奠定了坚实的基础。随着技艺的日益成熟，他逐渐形成了自己独特的艺术风格，进入成熟阶段。在这一阶段，他的作品开始展现出霸气而不失秀美的特点，用笔雄浑有力，墨色浓淡相宜，画面既富有力量感又不失细腻柔美。最终，在创新阶段，邱炽铭大胆突破传统束缚，将大写意花鸟画推向了新的高度，其作品不仅保持了传统的精髓，更融入了现代审美元素，展现出前所未有的艺术魅力。

　　随后，邹凌老师着重介绍了邱炽铭大写意花鸟画的三个主要特色。首先是“霸气而不失秀美”。邱炽铭的作品在气势磅礴的同时，又不失细腻温婉之美，这种独特的艺术风格使得他的作品在众多画家中脱颖而出。其次是“大胆敷色而不失原味”。邱炽铭在色彩运用上大胆创新，敢于突破传统用色规范，但他的作品在色彩斑斓的同时，仍能保持住物象的本质特征，色彩与墨色的巧妙结合让人赞叹不已。最后是“图式大众而不失儒雅”。邱炽铭的作品构图简洁明快，易于被大众接受，但在这种大众化的图式背后，又蕴含着深厚的文化底蕴和儒雅的审美情趣。

　　沙龙中，邹凌老师还进行了现场艺术分析，每一幅作品都仿佛在诉说着一个个动人的故事，引领着听众穿越时空，与邱炽铭进行了一场颇具深度的艺术对话，让听众更直观地感受到邱炽铭绘画艺术的独特魅力。沙龙的高潮部分当属名师对谈环节，邹凌老师与现场的艺术爱好者就邱炽铭的绘画特色进行了深入的交流和探讨。他们从不同角度剖析了邱炽铭的艺术成就，分享了自己对邱炽铭绘画艺术的理解和感悟。最后，沙龙在参观部分画作的讨论中落下帷幕。在参观时，听众们就绘画艺术提出了自己的见解和疑问，邹凌老师耐心解答，现场气氛活跃，思想碰撞激烈。大家纷纷表示，通过这次沙龙，既加深了对邱炽铭绘画艺术的认识和理解，又激发了自己对书画艺术的热爱和追求。

　　此次沙龙不仅是对邱炽铭艺术成就的一次致敬和传承，更是对当代书画艺术发展的一次有力推动。今后，金陵图书馆将继续发挥在文化传播和艺术交流方面的平台作用，为更多书画爱好者提供一个展示自我、交流学习的优质空间。

（文/范蓉蓉 编/林静雯 审/马骥）